5 月 6 日人民日报聚焦贵州！贵州省博物馆藏明代鹭鸟纹彩色蜡染衣裙火了，国家一级文物堪称古代高级定制，安顺平坝出土、集蜡染刺绣挑花于一体，苗家女传承 20 余年，带 500 绣娘年销 3000 万，非遗惊艳时装周，老技艺潮出圈！

谁能想到，贵州山村里流传了几百年的蜡染和苗绣，如今摇身一变，成了不少年轻人追捧的潮流单品。

走进贵州省博物馆，拐角处的那套鹭鸟纹彩色蜡染衣裙，有时能把路人看呆，有人甚至说像是昨天才下T台的时装秀款。实则，它是一件货真价实的国家一级文物，历史可追溯至明代。

此乃于安顺市平坝区桃花村苗族洞葬遗址所发现的彩色蜡染绣品，亦是贵州迄今可见最早的此类绣品。

细看这身衣裙，上下分体，工艺繁复。

上身大面积蜡染鹭鸟与几何图案交织相融，线条简洁明快，勾勒出鲜明形象，二者相得益彰，共同营造出独特而灵动的视觉效果。此裙设计繁复精妙，以白麻布束腰，棉布制百褶裙身。

彩色蜡染与挑花、刺绣巧搭，把树木、人物、动物等生活图景融入其中，独特魅力尽显。经考古专家解读推断，这件衣裙所用的棉质土布，其制作工艺与明代工艺高度吻合，仿佛跨越时空，将明代技艺的精妙延续至今。

其实早在秦汉那会儿，贵州当地苗族、布依族先民就会用蜂蜡和铜刀搞蜡染——这种手工活流传到明清，更复杂、更精美，不只做生活用品，还跟各种大场面和仪式绑在一起，在多民族的贵州，渐渐成了文化符号。

其实贵州苗族手工艺人一直特别敢想敢做。于大自然中邂逅的山水花鸟、听闻的神话传说，乃至生活里的日常小事，皆融入图纹之中。

每一针每一线，都绣得细腻精美，尽显匠心。鹭鸟图案，不仅以其优雅之姿展现美观，更于细微之处蕴藏着对美好生活的祈愿与祝福，似无声的诗篇，传递着人们内心深处的美好期许。

对于研究贵州苗绣和蜡染的来龙去脉、搞清楚民族服装是怎么一路变化下来的，这衣裙就是直接证据。

文物的故事，并未在博物馆的一方天地中停滞。它们跨越时空，以独特的魅力延续着往昔的传奇，于历史长河中激荡起层层涟漪，诉说着无尽的过往。

信步前行几步，毗邻处有一家服装设计工作室。室内，传统苗绣与蜡染元素运用得如火如荼，尽显民族工艺在现代时尚中的独特魅力。

展览墙上，一排排新式服装整齐陈列，桌上亦堆满各类文创用品。其诸多图案与配色，极易使人联想起那身鹭鸟衣裙，别具一番独特韵味。

工作室的主人张兰，乃土生土长的苗族姑娘。她的家毗邻苗族洞葬遗址，那神秘的遗址似在诉说着古老故事，也赋予了她别样的气质与灵感。

从小跟着家人练刺绣，大学毕业后回贵阳，从夫妻俩的小门店做起，把祖上传下来的手艺和现代元素结合，推出了一大堆既潮又实用的苗绣产品。

这办法还真管用。二十多年拉下来，张兰做起了自己的品牌，在贵州省里建了七个苗族刺绣工作站，两个蜡染基地，带着五百多位本地绣娘、染娘一起挣钱。

“设计归我们，制作全靠手工，传统和现代掺在一起，出来的效果总让人意外地满意。张兰称，将苗绣图案置于木质笔筒之上，原本平凡无奇的小物件，瞬间摇身一变，成为独具民族特色的精美礼品。

循着这一思路，张兰携团队将“民族元素时尚化”奉为核心理念，以此为指引开启新的征程，力求在相关领域绽放独特光彩。

她们所推出的产品愈发多元丰富，囊括旗袍、衬衫、夹克，亦有挂画、手包与各类文创。于鼎盛之际，年销售额高达3000万元。

年轻客户成了主力军，不管是为自己定制服装，还是买来做伴手礼，关注点就是那个“别人没有”的手工气质。最近他们又玩起直播、短视频，让贵州苗绣和蜡染这类传统工艺借着互联网揉进更多人的视野。

苗绣不是中国独有的稀罕事。比如乌兹别克斯坦的刺绣女工，也做出了被巴黎秀场叫好的传统花纹腰带，再比如在印度的手工纺织，有些设计师把那些看起来很古早的元素和国际最新款的包袋、配饰结合，让世界级大牌对着民间手艺重新估价。

其实全球范围看，传统“非遗”只要善用现代设计，不必贴家乡标签，也能成时髦货。

但热门归热门，有时候苗族蜡染刺绣在国际范围内还处于相对小众。

比如在2017年米兰时装周期间，中国设计师李薇用贵州蜡染和苗绣做了秀场主题，但与主流流行趋势对比，仍显风格独特，抱团效应还都需要市场和舆论的推动。

转型路上阻力不少，有的老艺人担心加入现代设计会冲淡老工艺的精髓，也有部分年轻消费者觉得传统元素难以融入日常穿搭，这在某种程度上决定了民族工艺未来的路该怎么走。

信息来源：博物馆里的 “高级定制”！贵州蜡染技艺惊艳古今——2026-05-06 16:36·人民日报