为什么鲁迅书法千金难求？有著名画家说，一百个齐白石顶不上一个鲁迅。可知鲁迅先生地位。郭沫若先生虽然不是以书法家名世，但是他写的建设二字，拍出了数百万元高价。鲁迅先生书法是郭沫若先生大力赞誉的。他曾评述鲁迅先生书法，远逾宋唐，直攀魏晋，世人宝之，非因人而贵也。 麻烦各位读者点一下右上角的“关注”，留下您的精彩评论与大家一同探讨，感谢您的强烈支持！ 从少年时期开始，鲁迅就展现出对书法的浓厚兴趣。 在绍兴三味书屋求学期间，他每天坚持练习毛笔字，用当地特产的"金不换"毛笔临摹颜真卿、柳公权的碑帖。 私塾先生寿镜吾曾评价他的字"结构严谨，笔力遒劲"。 这种早年的严格训练为他后来的书法风格奠定了坚实基础。 1912年在北京教育部任职期间，鲁迅开始系统研究金石碑刻。 每逢周末，他都会去琉璃厂搜集拓片，最多时收藏了六千余件。 他的住所里堆满了各种碑帖，书桌上总是摊开着未完成的临摹作品。 这种对传统书法的深入研究，使他的字迹逐渐形成了独特的金石气息。 值得一提的是，与鲁迅同时代的郭沫若虽然不以书法家闻名，但其书法作品同样备受推崇。 2017年，郭沫若题写的"建设"二字在拍卖会上以数百万元成交，显示出市场对文人书法的认可。 郭沫若曾高度评价鲁迅书法，称其"远逾宋唐，直攀魏晋，世人宝之，非因人而贵也"。 这一评价不仅体现了郭沫若的艺术鉴赏力，也反映出鲁迅书法的独特价值。 鲁迅的书法风格融合了多种艺术元素。 他巧妙地将魏碑的刚健与帖学的流畅相结合，笔画间既见刀刻的力度，又显笔墨的韵味。 著名书法家沈尹默曾评论说："豫才的字，如老树著花，姿态横生。" 这种风格的形成与他长期从事文学创作有关，字里行间透露出思想的深度与文字的韵律美。 1933年，鲁迅为《北平笺谱》题写的书名堪称其书法代表作。 这些字结体舒展，笔势连绵，既保持了传统的法度，又充满现代感。 当时与他交往密切的日本作家增田涉看到后赞叹不已，特意请求鲁迅为他题写斋名"俟堂"。 在艺术市场上，鲁迅书法作品屡创高价。 2016年嘉德秋拍中，他的《致陶亢德信札》经过多轮竞价，最终以655.5万元成交。 这份信札共三页，用行书写就，笔意连贯，气韵生动。 专家认为其价值不仅在于艺术性，更因为内容涉及当时文坛重要事件，具有很高的文献价值。 鲁迅书法的珍贵性还体现在其稀缺性上。 据《鲁迅手稿全集》统计，现存可见的毛笔手稿约2000余页，其中完整作品不足百件。 这种稀缺性使得每件流传有序的作品都成为收藏界争相追逐的珍品。 2018年，一件鲁迅写给许广平的诗稿在日本发现，立即引起了学界和收藏界的广泛关注。 从文化价值来看，鲁迅书法代表了中国知识分子书法的巅峰。 他将传统文化修养与现代批判精神完美结合，创造出独具特色的书法语言。 这种创新不仅体现在笔墨技巧上，更在于将书法从单纯的技艺提升为思想表达的载体。 中国美术学院教授范景中曾指出："鲁迅的墨迹让我们看到了文字背后的灵魂。" 鲁迅对自己书法的态度十分谦逊。 在致青年作家萧军的信中，他写道："我的字只能算是写得整齐，谈不上书法。" 这种谦虚态度反而更凸显其艺术价值。 1936年他去世前一个月，还坚持用毛笔为青年作者修改稿子，这些手迹现在都成为珍贵的文化遗产。 当代书法家对鲁迅书法的研究日益深入。 中央美术学院每年都会举办相关研讨会，探讨其书法艺术对当代创作的启示。 许多学者认为，鲁迅书法的价值在于它打破了传统与现代的界限，为书法艺术的发展开辟了新的可能性。 通过鲁迅的书法作品，我们不仅欣赏到优秀的艺术创作，更能感受到一代文豪的精神世界。 这些墨迹就像一扇窗口，让我们得以窥见那个风云激荡的时代，以及一位文化巨匠的内心世界。 这正是鲁迅书法超越一般艺术品价值的根本所在。 主要信源：（光明网——「文人雅事」鲁迅的书法趣味）
