（二）无人在意的短剧演员 历史总是惊人的相似。 1910年，电影已经开始受到华尔

（二）无人在意的短剧演员 历史总是惊人的相似。 1910年，电影已经开始受到华尔街资本的青睐，但演员在美国乃至世界的地位却很低，以至于有旅店公然悬挂"狗与演员不得入内"的告示。这种歧视性待遇迫使演员们拒绝在影片中署名，制片厂老板们乐见其成，因为这能有效遏制演员片酬的上涨。 但这些无法阻止观众们对于演员的喜爱，他们干脆用制片厂的名字给自己喜欢的演员命名，“维太格拉夫女郎”“比沃格拉夫女郎”等称号应运而生，弗洛伦斯·劳伦斯就是当时的“比沃格拉夫女郎”。 精明的美国电影制片人卡尔·莱姆勒由此嗅到了商机，这位深谙营销之道的策划者，先是炮制出弗洛伦斯“意外身亡”的虚假新闻，待舆论发酵后，又安排本尊现身辟谣。这场精心策划的“生死闹剧”成功引起了整个美国的关注，好莱坞首位真正意义上的明星就此诞生。 回看短剧明星崛起的过程，与电影行业颇有些相似之处。 2023年初，短剧行业的草莽之色还未褪去，靠着粗制滥造但足够爽的内容，创造了一个新的风口。 也是这一年，脱胎于番茄小说的红果短剧横空出世，凭借免费模式和大力出奇迹的投流手段，验证了字节模式的又一次成功。 有接近红果短剧的人士向36氪表示，番茄小说和红果短剧业务负责人张超的风格，是谋定而后动，他喜欢做那些被行业验证过的、成功的生意，短剧就是这样一门生意。为了抢夺用户，彼时的红果短剧团队成功申请下来了1000万元/天的消耗预算，不计亏损。 后来的故事已经行业皆知——番茄小说用了四年的时间，实现了近亿的日活和近2亿的月活，而红果短剧追上这一成绩的时间，不过一年多。 对比之下，2023年的电影市场还未从疫情的打击中恢复过来。长剧行业押注需要重金投入的S级剧集，却被短剧这一七天完成拍摄、月余就能回本的新事物，打了个措手不及。 演员刘博洋就是在那时候进入短剧行业的。 对于科班出身、有过传统影视拍摄经验的刘博洋来讲，那是一个落差极大的场景。 以往拍电视剧时往往有上百号人参加的开机仪式，在短剧这里变成了十几人，蛋糕、水果、幕布、红包和专业的拍摄设备都没有，只有两台单反相机孤零零地立在那里。一股巨大的恐慌感涌上他的心头，“我是不是在退步？”刘博洋如此想到。 开机仪式上的合照环节，摄影师大喊“3！2！1！”，刘博洋却第一时间低下头，他当时最怕的就是拍照，怕合照被发到朋友圈里后有熟悉的人认出来。 这还只是一个开始。“非常之离谱”，刘博洋回忆那时候的短剧剧情，他需要对女主扇巴掌、掐脖子，还要让女主给女二女三换肾换血。 到现场的第一天，他就向导演抗议，说这个本子不合理。导演回应他，“我也知道不合理，但没办法，这就是一个任务。” 无数任务落到剧组里，让刘博洋难以消化，也成就了行业的黄金时刻。 将节奏调到最快，以情绪为核心的短剧，在2023年创造了8天流水破亿的商业奇观，整个行业规模相较于去年同期膨胀了近3倍。 但那时候短剧的商业模式并不健康，80%-90%的收入要用来投流，制作方和发行方分剩下的为数不多的那部分，为了多挣点，大家只好尽可能压缩拍摄时间。 这背后是整个行业的过劳，包括演员。 原文来自：