根据邵氏公司的内部创作资料、主创的后续回忆录以及行业影评人的考证结论，《愤怒青年》的联合执导标注，本质上是邵氏公司内部典型的“名导挂名+新人实操”的工业创作模式：张彻作为当时邵氏的头号动作导演，拥有决定项目最终话语权的地位，他的核心工作是把控动作场面的阳刚风格、以及与自己长期合作的编剧、武指团队的创作衔接，保证项目符合邵氏一贯的市场动作片调性；但影片的实际拍摄、以及所有涉及现实表达风格的创作决策，全部由桂治洪独立完成——这也是张彻与桂治洪后来创作闹翻的核心原因。

当时年仅35岁的桂治洪，刚从台湾地区拍完几部风格偏实验性的台语片，加入邵氏不久，就以强烈的实景拍摄执念、大胆的镜头语言设计，让邵氏高层看到了他处理现实题材的独特优势；而张彻之所以选择挂名监制式创作，本质是他当时手头同时推进多部古装片项目，没有时间全程跟拍实景项目，只能在后期剪辑阶段，对动作场面的暴力程度、节奏细节提出调整意见 。两人的创作矛盾，在影片杀青后彻底公开：张彻在自己的回忆录中，指责桂治洪拍摄动作场面时罔顾演员安全，导致多名武师受伤；桂治洪则在后续采访中抱怨，张彻为了让影片符合自己的“阳刚暴力”美学标准，将自己原本保留的大量社会写实细节在后期剪辑中删除，直接削弱了影片的社会批判厚度。更具戏剧性的是，《愤怒青年》的香港本地票房在即将突破百万港元大关时，邵氏突然将影片下线，这被业内普遍认为是两位导演创作矛盾波及到了项目的正常发行——而这一次的合作冲突，直接导致两人在此后近二十年的职业生涯中，再也没有任何形式的合作 。