昔日东宝制片厂主楼前铺着大片草坪,午休时分,沟口健二、成濑巳喜男、小津安二郎、山本嘉次郎、衣笠贞之助、山中贞雄等一众名导,常会盘腿围坐,畅谈闲聊。彼时还是副导演的黑泽明,常常挤进这群人的圈子,聆听前辈导演闲谈,从中收获无数启发。那正是日本电影脱离单纯娱乐导向、个性导演批量涌现、艺术佳作接连问世的黄金年代。沟口健二以《浪华悲歌》《祇园歌女》开拓写实主义电影;小津安二郎用《心血来潮》《独生子》构建独树一帜的庶民电影;成濑巳喜男拍出《妻子如玫瑰》,山中贞雄创作《人情纸风船》,所有人都是引领日本影坛的标杆人物。初出茅庐的副导演黑泽明,近距离目睹一众代表日本电影的大师,想必早已为自己选择的电影道路,憧憬着光明的未来。昭和十一年(1936)3 月 1 日,日本电影导演协会正式成立,发起者正是小津安二郎等人,初衷是搭建导演聚餐交流的平台,串联起东京、京都两地的电影人。一众暗自存有竞争之心的导演,在草坪上随意围坐,摆出各式姿态,插科打诨、拉近彼此情谊。这般光景,正是当年蒸蒸日上的日本影坛源源不断的活力源泉。可黑泽明却感叹,如今再也见不到这样的画面。被称作电影黄金时代的五十年代,是绚烂辉煌的十年。沟口、小津、成濑,再加上今井正、木下惠介、黑泽明等人,接连产出享誉全球的经典作品,放眼世界都极为罕见。彼时的日本影坛,创作者梯队厚实、作品质量上乘,怀揣着熊熊燃烧的创作热情。常年海外出访的黑泽明,时常被外人问及日本电影何以迎来这般鼎盛。英国知名影评人约翰・吉列特向他提出这个疑问时,黑泽明如此作答:“道理很简单。当时制片厂不会横加干涉,导演想拍什么,就让他们安心放手去拍,仅此而已。”(《征服世界的电影人》《家庭画报》1991 年 4 月号)黑泽明认为,日本电影走向衰落,制片厂体制难辞其咎。“发行方手握主导权,连企划都由他们说了算,‘猫题材卖座,那就跟风拍狗’,这样怎么可能拍出好作品?所有人眼里只盯着票房收益……”(同上)黑泽明电影热烈
